私が最後にオーケストラの公演に行ったのは、地元のオーケストラが最初の閉鎖の後、制限付きで社会的距離を保った公演を再開した直後でした。それは2020年XNUMX月、デサンティス知事が州全体の公式な制限を撤廃してからほぼ丸XNUMXか月後のことだった。そうでした カフカスク 経験。
夜が明けると、とても気持ちがよかったです。私は知り合いをサポートし、芸術をサポートし、2本のチェロのために作曲されたアレンスキー弦楽四重奏曲の珍しい演奏を聴くつもりでした。託児所も手配され、妻の準備も整い、夜のデートに出発しました。
到着すると、私たちは黒い外科用マスクを着用しました。彼らはそれを着ずに私たちを入れてくれませんでした。そして、全体的な機会と、演奏中にオーケストラのミュージシャンが黒を着るのが一般的であるため、黒という色が適切だと感じました。私たちは入り口で体温を測られ、もちろん通常通りでした。私たちは黒マスクの案内係の案内で、黄色のテープが貼られた一方通行の道をパフォーマンスホールと座席に向かいました。
ホールには等間隔に4列の座席があり、新型コロナウイルスと当局がすべてではないが一部が安全でないと判断した座席には「×」の紙が貼られていた。黒マスクの案内係が私たちを、マークされていない安全な 2 つの席に案内してくれました。私は破壊活動家なので、黒マスクの案内係が私たちを離れて安全になるか、他の客にさらされる前に、トイレがどこにあるのか尋ねました。黒マスクの顔は指を立てて私の左を指したが、一方通行か何かのせいでそっちには行けないとか言い始めた。指だけで十分だったので、そのままその方向に歩き始めました。おそらく、体格の良い若い男を追いかけて口論するのは危険が大きすぎたので、黒マスクの案内係は向きを変え、別の客を安全な席に案内するために戻っていったのだろう。
老夫婦が置かれていました 次の 私たちに。この文脈における「次に」とは、6 フィートを超える距離を意味します。おそらく12時近くだったでしょうか。老人の妻は、真前の列のカップルの上にある短いステージが見えにくくなり、移動した。 「X」という紙が安全でない座席から剥がされ、以前はマークのなかった安全な座席に置かれました。病弱な高齢女性による許しがたい規則違反であり、追及と弁論には意味があった。結局のところ、会場にいた他の全員がこの女性の無症候性呼吸器疾患に感染する危険にさらされていたのです。別の時代には、彼女は単に次のように知られていたでしょう。 健康。
黒マスクの案内係とその尖った指が再び現れた。今度は指示のためではなく、戒めのために指を指しました。老婦人は元の席に戻ることを余儀なくされた。その後、夫と彼女は席を交代した。
そのやり取りのせいで、私にとって残りの夜の音楽は台無しになってしまいました。もう公演には行きたくなかった。妻も同じように感じているかどうかはわかりませんでしたが、私たちはそれを乗り越えました。
その後、私たちは夕食に出かけました。レストランは全く普通でした。サーバーはマスクされておらず、テーブルは社会的距離を保っていませんでした。それは普通の方法で提供されるただの豪華な食べ物でした。妻はすぐに、黒マスクの案内係と老夫婦とのやり取りを持ち出し、私にそれを見たことがあるかと尋ねました。なぜなら、彼女もそれはばかげていると思ったからです。私たちはそれを笑いましたが、私はもうすぐにオーケストラの演奏には戻らないと決心しました。
実際、フロリダ州からは何も義務付けられていないにもかかわらず、規制は悪化するばかりだった。マスクとソーシャル・ディスタンシングは、2023 年末までオーケストラの対面演奏のテーマであり続けました。ワクチンの登場により、ワクチンの隔離が始まり、最終的にはワクチン接種を受けていない人全員が追放されました。さもなければ、人間の状態の美しさと複雑さに満ちた楽しい夜が、規則に従い、強制的に遵守する恐怖のショーに変わりました。
今年の母の日、妻は家族のために小さなクラシック音楽アンサンブルのパリジェンヌをテーマにしたイベントのチケットを購入しました。テーマは、私たちが最近行ったパリとオランダへの家族旅行に関連したものでした。ためらいはありましたが、母の日に断ることはできませんでした。そして、そのアイデアは少なくとも真似のできないものでした。そうでした カフカスク 体験.
演奏はヴァイオリンとソプラノのソロでした。ソプラノ歌手は抜粋を歌った フランツ・カフカの 日記、孤独なヴァイオリンを背景にした作曲 ジェルジ・クルタグ タイトル カフカの断片。 観客は劇場の座席数によってのみ制限されており、非常に狭い客席の中で私が観察したのは青いマスク1枚だけでした。
今回は、体温を測定したり、マスクの着用を要求したり、ワクチンカードを見せたくないという理由で入場を禁止したりする代わりに、今回は案内係が私たちの席の状態があまり良くないと判断したのです。彼らは私たちをステージ真正面のオーケストラボックスにアップグレードしてくれました。
聴衆はまだまばらで、おそらく病気を避けたいというよりも作品の無名さのせいで限られていた。人が少なかったので席をアップグレードしてもらいました。それは前述の老夫婦にはない威厳だった。
構成自体は、まさに有名な本を開いた著者に期待されるものでした。 変身, 次の行で:
ある朝、グレゴール・ザムザが悩ましい夢から目覚めると、自分がベッドの中で恐ろしい害虫に変わっていることに気づきました。
カフカの物語はロックダウンを映し出す鏡だ。グレゴールが恐ろしい害虫に変貌したことで経済的に不安定になり、彼自身の家族さえも彼を部屋に追放することになった。グレゴールの妹は、最初は彼に同情心を抱きますが、彼女さえもそれにうんざりし、最終的にはグレゴールは皆に見捨てられ餓死してしまいます。
この日のハイライトは、公演中の10歳の息子のコメントでした。彼はピアノを弾き、同じくピアノを弾くとても上手な友人がいます。息子は身をかがめて私の耳元で、彼の10歳の友達がビリー・ジョエルの「ピアノ・マン」を弾くことができるとささやきました。 そしてそれは、 カフカスク 金切り声をあげるヴァイオリンの断片、そして人生がどれほど惨めで人間が害虫であるかを歌った長く伸びたソプラノの言葉。
息子は知らなかったのですが、「ピアノマン」は、人生においてどれほど惨めで憂鬱なことが多いか、そしてそれらすべてがシンプルなメロディーによってどのように影響を受けるかを歌った曲でもあるということです。バーの常連客はピアノマンに歌を歌ってほしいと懇願する。彼らにあまりよく覚えていない思い出を聞かせてください。
物事を複雑にしすぎないように。時々、メロディーが欲しい気分になることもあります。 私たちに気分を良くしてくれるもの。
著者からの転載 サブスタック
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