私は自分自身を論理学者だと考えるのが好きです。合理的で批判的思考の持ち主で、新しい情報が現れると、どんなアイデアもすぐに捨てます。しかし、その表面の裏側では、芸術に対する一時的な関心が常に存在していました。特に文学ですが、初めてオーケストラの演奏が流れる部屋に座ったときのことを今でも覚えています。今では妻となったある女の子が、大学のオーケストラでの彼女の演奏を観るよう誘ってくれました。初めてオーケストラのハーモニーの振動が私の世界を満たしました。
その経験が私にもう一度学び直そうとするきっかけになりました。私は素晴らしいヴァイオリンを譲り受けており、大学の音楽プログラムでは音楽の授業が提供されていました。私は音楽を学ぶために3度目に登録しました、今回はバイオリンを演奏するために。またしても失敗してしまいました。
実際、私の音楽的興味は失敗に終わっただけでした。ピアノを弾くことができず、ギターの標準的なコードを弾くのは初心者の能力であり、バイオリンを弾くことができなかったため、私は音楽を完全に放棄することに決めました。それをやめて、他のことを試す時が来ました。
他にも芸術的な失敗もありました。木彫りに挑戦してみました。絵を描くことに手を出しました。絵を描くことに夢中になりました。全てにおいて失敗してしまいました。私はナイフで手を切り、泥を作るほど手を出しました、そして私の絵、そう、キャンバス上に絵の具がありました。それは現職でした。自分の得意なことをやり続ける必要がありました。そこで私は、隠れた生来の創造性をプログラミングに応用しました。私は、簡単に身につけることができる論理的スキルに頼りました。
ある日、私はこう聞きました。 Saraband バッハの最初のチェロ組曲より。気まぐれに、私は十分に失敗していなかったので、もう一度芸術に挑戦してみようと決心しました。私はこのサラバンドの演奏方法を学ぼうとしていたのですが、どういうわけか、 落雷.
チェロの旅を始めて9か月後、私は初めてのリサイタルで演奏しました。人前で楽器を演奏するのは初めてで、本当に怖かったです。ほとんどの人は、人前で話すことの恐怖を想像できますが、その恐怖に加えて、自分の不安や不十分な点をすべて表示し、自分の内にあるあらゆる感情を世界に誇示する木の板を想像してみてください。
弾きやすい曲を選んだんですが、意欲的に弾くつもりでした。その曲を演奏するつもりだった エーデルワイス 開放弦を使わずに。先生は私の傲慢な願望に感銘を受けました。生後9か月でレッスンに移行するのは異例のようだ。それ以上は知りませんでした。
予期せぬことが起こりました。発表会は老人ホームで行われ、私の後ろから看護師がビデオに映っていました。私が遊び始めたとき、彼女は廊下に立っていました エーデルワイス, そして彼女は泣き始めました。後でビデオを見て最初に思ったのは、 ああ、彼女はただ悪い日を過ごしているだけだ。 ビデオが進むにつれて、私が演奏している音楽に合わせて彼女が頭を振っていることに気づきました。
私は完全にショックを受けました。このビデオには、生後 9 か月の、不当に野心的なチェロ奏者が犯す可能性のあるあらゆる間違いが示されています。リズムが合わなかった。調子を外して演奏してしまいました。私の弓のストロークは短くて鋭かったです。私は緊張していて、本来の長く優雅なストロークではなく、弓のストロークが神経質に弦に沿って跳ねていました。 エーデルワイス 必要です。
ビデオでもそれが示されています 完全に承知していました これらすべての間違いについて。遊び終わったとき、私は、 眉をひそめた。私は嫌悪感を持って首を横に振った。 笑わなかった.
私の後ろで、見えないところで、この看護師は美しく懐かしい瞬間を経験していました。自分のプレーにがっかりして顔をしかめた。今思い出してさらにがっかりしました。私 すべき 微笑んだ。
最近、私たちは笑顔を追放しました。芸術は自らを禁止することを選択した。 芸術性、 それが判明したとして, ではありません 必須です。
チェロの勉強をしているうちに、別のチェロ奏者で指揮者になったベンジャミン・ザンダーによる一連の素晴らしい YouTube ビデオに出会ったのは興味深いことでした。ザンダー氏のシリーズは、音楽のさまざまな解釈のひとつです。あるビデオが私を永遠に悩ませます。それは 本質的な 特に意欲的なアーティストにとっては。
素晴らしいチェリストが演奏します フォーレの美しいエレジー、そして彼はそれを素晴らしく演奏しますが、明らかな影響はありません。ザンダー氏はこの曲の裏話を語ります。フォーレは最近亡くなった妻のためにこの曲を書きました。この曲は不気味なピアノのイントロ、教会の鐘の鳴り響く死の鐘で始まります。
曲はメインテーマから情熱的な叙情的なテーマへと移ります。それは思い出です。それは、目を見つめ、区別できない鼓動の中で戯れ、狂ったように恋に落ちる二人の恋人たちの興奮した魂です。しかし、恋人の一人がいなくなり、胸が引き裂かれるような絶望が中断します。
ザンダー氏はチェリストに「この部屋に死をもたらしてください！」と懇願する。
ザンダー氏の勧めで、チェリストは部屋に死をもたらす。ある女性は感動して涙を流しました。亡くなった愛する人の思い出を思い出させてくれたチェロ奏者に感謝する男性。彼らは経験しました クラシック音楽の変革力.
グスタフ・マーラーは、「交響曲は世界のようでなければなりません。すべてを包含しなければなりません。」
すべてを包含しなければならないのは交響曲だけではなく、私たち個人も同様に包含しなければなりません。私たちは交響曲です。
新人チェロ奏者の神経は、どういうわけか執拗に、間違った音符、間違ったリズム、間違ったピッチで弓を跳ね返し、それでも聴き手に感動的な瞬間を生み出すことがあります。上のビデオでは、曲が書かれてから演奏されるまでの間に 1 世紀以上も経ったにもかかわらず、永遠に結ばれ、永遠に別れた 2 人の恋人の思い出が甦ります。音楽にインスピレーションを与えた二人の恋人だけでなく、その日部屋にいたすべての恋人たちの思い出。
芸術性は錬金術であり、芸術家は時間の周波数、キャンバス上の油絵、またはページ上の言葉を魂の感情に変える力を持つ唯一の集団です。
新型コロナウイルス感染症のパンデミックの最中に、私たちの多くが冷酷で無関心で非人間的な論理に目を向けたとき、一部の感染症には広める価値があることを忘れていました。
私たちは何年もマスクやプロトコルの陰で不必要に眉をひそめながら過ごしました。私たちは笑顔を見せませんでした。
自分の無茶苦茶なチェロ演奏に眉をひそめた。私は笑わなかったが、笑わなければならなかった。
最初のリサイタルの後、私は教訓を学びました。今では、どんなに下手なプレーをしても笑顔でいます。それは、意欲的なチェリストが演奏後にできる最も重要なことです。
笑顔はいつでも感染症になるはずだ 拡散を開始します。
著者からの転載 サブスタック
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